《大寶貝》是F.Scott Hess對自己的全新描繪，他把自己描繪成一個咧嘴笑的男孩子，穿著尿布，躺在裝飾著保育動物的藍色毯子上。這標志著他非凡職業生涯中的一個里程碑。這是赫斯在位于堪薩斯州堪薩斯城郊區的B'nai Jehudah猶太教堂完成為期四年的壁畫項目后的第一幅畫，是真人大小的兩倍。赫斯受委托在兩個大會議室上方柔和的拱門下的墻壁上繪制了兩組圖像。第一個吊艙是一個敘事系列，展示了猶太教堂的建設歷史和支持它的社區，第二個吊艙是《猶太舊約》中的一系列圖像。
F.Scott Hess正在創作B'nai Jehudah神廟壁畫
赫斯是這個項目的一個不同尋常的選擇。“作為一個不信教的人，這有點奇怪，”他笑著說。“我一直想做西斯廷教堂，但我意識到，作為一個不信教的人，我不會得到這樣的委托……”他很高興地追隨文藝復興時期偉大大師米開朗基羅、瓦薩里和拉斐爾的腳步，開始了這個項目，并花了三個月的時間為第一批壁畫繪制了一系列壯觀的草圖，以供批準，巧妙地將每個小組的事件與下一個小組的事件連接起來，形成一個敘事循環。
《大寶貝》，2023年，畫布油畫，54 x 45“。藝術家收藏。
赫斯用顏料講述故事。盡管猶太教堂壁畫是赫斯最主要的單一項目，但這并不是他第一次涉足宗教藝術。他以一個名為《一天中的時間》的六年項目結束了20世紀末的世界末日之交，該項目遵循了基督教的古老傳統，即鼓舞人心的圖畫書，旨在將宗教禮儀引入每一個小時。赫斯在解釋他對宗教內容的興趣時說，盡管他自己缺乏信仰，但他說：“我們都需要故事；我們都需要神話。無論如何，我們發明了它，我很有意識地發明我自己的神話，講述我生活中發生的事，以及我生活中的人。”
赫斯拒絕了第一個吊艙的設計
為B'nai Jehudah猶太教堂的第一個“吊艙”進行顏色研究。
赫斯對猶太教堂的建立和歷史的最初愿景的連貫性受到了影響，因為他通過了艱難的贊助外交而不是流暢的敘事，新的圖像從一個場景跳到另一個場景，年表從古代歷史突然切到了20世紀。赫斯說：“沒有辦法調和總體藝術作品，就像他們過去常說的那樣，前兩年是我在藝術界做過的最艱難的事情。但我很自律。我速度很快。前兩年我畫了104英尺。”
這些畫閃閃發光，充滿了色彩、光線和動作，每一幅畫都充滿了赫斯嫻熟的技巧。他受委托為第二個吊艙繼續創作另一系列壁畫，講述以色列人民的神話故事，阿比蓋爾和大衛、塞繆爾和掃羅、以利亞和以利沙的豐富圣經故事。這一次，圖像的準備過程進行得更加順利，這些畫作以赫斯所希望的流暢性相互交流，巧妙的構圖技巧將建筑建筑的各個角落連接在每個圖像之間。
這些畫閃閃發光，充滿了色彩、光線和動作，每一幅畫都充滿了赫斯嫻熟的技巧。他受委托為第二個吊艙繼續創作另一系列壁畫，講述以色列人民的神話故事，阿比蓋爾和大衛、塞繆爾和掃羅、以利亞和以利沙的豐富圣經故事。這一次，圖像的準備過程進行得更加順利，這些畫作以赫斯所希望的流暢性相互交流，巧妙的構圖技巧將建筑建筑的各個角落連接在每個圖像之間。
《世界上所有的商品》，2013年，油畫蛋彩畫，72 x 72“
美食之旅場景，2019，布面油畫，64 x 113“
這些畫于2022年安裝，他制作了令人驚嘆的208英尺長的生動壁畫。在經歷了繪制猶太教堂故事的疲憊經歷后，工作室沉寂了九個月，赫斯發現自己充滿了文字，而不是顏料、媒體和畫布。他寫了一本關于他職業生涯前30年的長篇回憶錄，以及一系列20個短篇故事，講述了1992年至1993年間他在伊朗度過的非凡一年，當時他獲得了國家藝術基金會的資助和J·保羅·蓋蒂獎學金。他重寫了一本關于祖先的歷史小說，這本小說是他在2012年至2014年令人難忘的巡回演出《帕特納爾套裝》中首次起草的，該演出想象了一個融合了真實與虛構的關于他家族遺產的離奇幻想。
成年禮花園場景，2019，布面油畫，64 x 113“
Samuel，Saul，Elijah，Elisha，2019，布面油畫，64 x 113“
但赫斯始終直面禁忌話題。早在《五十度灰》為讀者和電影觀眾普及情色束縛之前，他就以描繪束縛和性感的女性開始了他的叛逆生涯。20世紀70年代末和80年代初，當他住在維也納時，他在奧地利的這些性感的繪畫作品中獲得了成功。在那里，它們很好地賣給了開明的收藏家，他們熟悉魏瑪共和國時期戰前頹廢的過度和歷史，以及冷戰時期柏林灰色的道德模糊。美國觀眾還沒有準備好接受他透露的尖銳的性取向。“我一直在做我想做的東西，”赫斯說，“我確實有一種黑暗而扭曲的傾向，這無疑在一定程度上降低了我的受歡迎程度，我不會用任何東西來換取它，但它確實產生了影響。當我畫那些早期的畫時，我在美國沒有取得任何進展。”
《大寶貝》開始了赫斯的新時代，在古老的猶太教堂之后。他計劃重新開始創作一系列由抽象的彩色斑點發展而成的繪畫作品，在隨機潑灑在小面板上的繪畫中找到隨機形狀的具象構圖，并將偶像崇拜作為尋找新圖像的工具。他一如既往地調皮搗蛋，他說只有一條規則，那就是他在隨機性中發現的任何東西都不能被審查。在壁畫項目以其誘人的規模吸引了他的注意力之前，他制作了一組壁畫，包括他壯觀而巧妙的自畫像《藝術史之夢》，該自畫像最后一次出現在《美國藝術收藏家》雜志上是在2019年6月。
《舌根》，1978年，鉛筆，29 x 23英寸
Suzie Q.，2011，鋁板油畫，48 x 36“
他經常以特有的諷刺和諷刺幽默將自己作為作品的主題，在他對家庭遺產的返祖幻想中扮演內戰軍官的角色，偶爾扮演一個模特，并在巧妙地將自己畫成兩倍的自畫像中扮演自己，但他的《大寶貝》是自我評論的里程碑。赫斯解釋道：“主要是一種或多或少即將結束職業生涯的感覺，但它也在取笑白人老人，把他們當作嬰兒和受害者。這幅畫主要是關于生命的終結，并以此為樂。我從刀刃的扭曲中獲得了一種邪惡的快樂，傳遞出了足夠深刻的東西來思考。”
